Art, // October 14, 2015
Exposición “Del sueño a la vigilia”
Exposición “Del sueño a la Vigilia” de Iola Benton y Christine Aebi Ochsner
Lewinson Art inaugurará la exposición “Del sueño a la Vigilia” de las artistas Iola Benton y Christine Aebi Ochsner. El 18 de octubre en el Instituto Cultural México – Israel.
Débora Lewinson hizo una entrevista a ambas artistas
Iola Benton
Entrevista a Iola Benton
Cómo fueron tus comienzos en el arte?
Desde que era una niña, me encantaba dibujar y hacía pequeños cuadros de paisajes y flores. Más tarde, en mi juventud, fui invitada por un grupo de artistas a unirme a ellos “Pintura Domingo” en el barrio del Valle de México. Con ellos aprendí técnicas y esquemas de color por seis años. Después me dedique a pintar por mí misma en mi estudio, desarrollando abstracciones de paisajes. Posteriormente trabajé con varios artistas, entre ellos Toby Joysmith y Robin Bond. y también trabaje en unTaller de Artes Gráficas durante varios años.
Obra de Iola Benton
Cuéntanos alguna experiencia interesante que hayas tenido como artista?
Durante muchos años viajé a diferentes países visitando museos y galerías. Mi primera exposición colectiva fue en 1956 en un antiguo convento, cerca de la ciudad de México.
Qué te inspira para hacer arte?
Naturaleza, y en su mayoría paisajes terrestres y marinos de una manera poética abstracta.
Obra de Iola Benton
Te gusta trabajar un tema en particular?
Sí, sobre todo paisajes terrestres y marinos. Un homenaje a la naturaleza.
Qué artistas han influido en tu trabajo?
Principalmente Cezanne, Gauguin, Tamayo y Staël.
Obra de Iola Benton
Cuál ha sido la respuesta del público a tu trabajo?
La mayoría de personas que han visitado mis más de 20 exposiciones individuales y 80 exposiciones colectivas, dicen sentirse conectados a mi expresión de amor por la naturaleza.
Obra de Iola Benton
Tienes una obra de arte favorita que hayas hecho?
No tengo una obra favorita. Todas mis obras me hablan, incluso si tienen 60 o más años de edad.
Qué harías para interesar a más gente en el arte?
Lo que estoy haciendo ahora, pintura, objeto de arte y poesía. En mi caso la poesía está muy cerca de mi lenguaje en la pintura. He publicado varios libros con pinturas, monotipos y poesía.
Christine Aebi Ochsner
Entrevista a Christine Aebi Ochsner
Cómo te iniciaste en el arte?
Desde que era pequeña, me gustaba pintar, trabajar con mis manos, cortar papeles o tela, construir pequeñas casas de muñecas con todo lo que hay dentro de una casa – hice un montón de esas casas construyendo aldeas enteras. Mi mejor momento fue una vez, cuando yo era una niña y me dio gripe y tenía que permanecer en la cama … mi madre me daba todo el material, muñecas, lana, pegamento, tela, papel — Me encantaba tocar todo este material y trabajar con él, lo cual sigo haciendo hasta ahorita.
Caja de Christine Aebi Ochsner
Nos puedes contar alguna experiencia interesante en tu vida como artista?
Hace unos años hice una serie de 20 cuadros con el título de “Borderline” Yo no soy religiosa, pero estaba muy emocionada cuando tuve la posibilidad de mostrar las cajas en una iglesia de los “confesionarios” y cuando el sacerdote habló acerca de mis cajas durante la Misa , había comprendido de inmediato lo que quería decir a través de mi arte e hizo la interpretación perfectamente bien.
Qué te inspira para realizar tu obra?
Lo qué sucede a mi alrededor, también me siento inspirada por los objetos encontrados que me hablan, su aspecto táctil y visual, su potencial de ser algo más.
Caja de Christine Aebi Ochsner
Tienes un estilo especifico?
Esa es una pregunta que yo me pregunto algunas veces ya que estoy haciendo tantas cosas diferentes: cajas esculturas pinturas al óleo, monotipos. Pero mis amigos y mi familia me dicen que siempre saben: este es un AEBI. Trabajo todos los días. si no estoy pintando o haciendo obras con objetos encontrados Estoy buscando material en mercados, ventas de garaje, etc. Muchos de mis amigos me traen materiales, las cosas rotas que realmente aprecian y no quieren tirar, les gusta que sus objetos preciados obtengan una nueva vida, renacen en mi obra. Cuando estoy trabajando estoy pensando y al mismo tiempo no pienso. A veces trabajo por horas. es casi como estar en trance.
Te gusta trabajar un tema específico?
El tema es acerca de la pérdida, tanto de objetos , como de hogares y memorias asi como de la pérdida del pasado, las familias y la belleza que desaparece con el tiempo.
Caja de Christine Aebi Ochsner
Qué artistas han influido en tu arte?
Desde el principio me sentí muy atraída por el arte popular, especialmente los cuadros religiosos, encontramos en Suiza en la zona de montaña, hombres y mujeres que hacen hermosas cajas con objetos encontrados, todavía hay una creencia en fuerzas sobrenaturales y tenemos que hablar con ellos, a través de cajas Milagrosas, pidiendo protección o que se les conceda embarazos, matrimonios, contra las tormentas, nieve, frío todo lo que pueda ayudar a resolver problemas en el día a día, la belleza de estas cajas es a veces impresionante.
Me gusta ver exposiciones con obras de arte de los llamados enfermos mentales. Probablemente estoy influenciada por artistas como Burri, Joseph Cornell, Kurt Schwitters, Guy Novart, Antoni Tapies.
Cuál ha sido la respuesta del público sobre su trabajo?
Se hacen preguntas que los lleva a una discusión, también hay admiración y a veces puedo vender (!!!!)
Caja de Christine Aebi Ochsner
Tienes alguna obra favorita?
Es la serie DE DIA EN DIA — para el museo de Xalapa, hice 366 cajas, una por cada día — por cada mes en un color diferente, por ejemplo blanco en enero, el verde en abril, etc., y luego he realizado 12 grandes pinturas al óleo, como un resumen de los días de la misma manera, un color que corresponde a cada mes.
Qué harías para interesar a más personas en el arte?
Hablar de arte, hacer exposiciones como lo hace Débora Lewinson (es un montón de trabajo también para los artistas) invitar a los niños, no ser sofisticada y arrogante como artista, involucrar a los amigos, invitarlos de forma individual-personalmente
Creo que el arte debe ser parte de nuestra vida y no solamente como inversión.
Déborah Lewison
Ciudad de México
México
En Lewinson Art estamos dedicados a promover artistas a través de exposiciones tanto individuales como colectivas en diferentes espacios. Adicionalmente contamos con esta Galería Virtual http://www.lewinsonart.com/ que nos permite difundir el arte en México y el extranjero.